近年来，文坛一直在大声呼唤科学、健康、说理的文艺批评。面对种类繁多、风格各异、数量激增的文艺创作，批评家们的用武之地应该是十分广阔的。但从文艺批评的现状来看，有分量、有见地的批评文章仍很寥寥。要提高文艺批评的水平，首先应当克服时下三种批评模式：

　　一是官样化批评。官样化批评的典型特点是批评家总以领导的口气来评判作品。一开口或一下笔，气势凌厉，官气逼人，语不吓人死不休。国际国内，政治经济，物质精神，一体多元，一路讲下去，都是诸如先进性、重要性、可行性等等，就是不去探讨作品的审美性。这类批评文章，往往都是从大原则、大背景、大文化出发，用一些现成的概念来拔高或矮化作品，这等于取消了文艺批评的独立审美品格。

　　二是浮泛化批评。比起官样化批评来，这类文艺批评总算是涉及到文艺层面的问题了。但这类文章的毛病，一是不肯在具体的作品层面或具体的理论层面去研究问题，只是立足于用文艺的一般和普遍规律去为作品定档次或做鉴定，诸如立意好、手法新、情节感人、语言流畅等等。二是这类批评家似乎都有“以一敌万”的本事，无论是评论小说、诗歌，还是戏剧影视，统统都是一个路数，都是在历史的、美学的、哲学的大范围之内，驰骋挥洒，逢山开路，遇水搭桥，没有他过不了的关。这种浮泛化文艺批评，忽视文艺作品那些最动人的细节构成，不顾及各类文艺样式之间那些本质的不同，把雅致的审美过程简化为粗疏的轮廓勾勒，初读或初听似乎感觉很有气势，但细一推敲，却只剩皮毛和框架。

　　三是随意化批评。随意化批评最典型的表现场合是当今文坛盛行的各式各类作品研讨会。面对一篇作品，大家七嘴八舌，东拉西扯，率意而谈，零碎散乱，太缺少学术批评的氛围和尺度。有的研讨，几乎是同行聚会的即席聊天。有的人明显连作品也未细读，就被拉来做现场发挥，逞才使性。这种批评其实本不该列入文艺批评的范围，但近来却有不少名家名笔也赶来捧场。事后，还把发言整理成文，见诸报端。这类文章缺乏起码的构思立意与逻辑理性，充斥了太多的口水和唾液，不但失去了文艺批评的意义，也使名家的身份大打折扣。

　　官样化、浮泛化、随意化的三种批评模式，对创作无指导之功，对受众无提高之益，对文艺批评领域的自身建设也是一种伤害。从文风上讲，它是批评界的“新八股”；从学风上说，它有违实事求是的原则；从效果上看，它使文艺批评日益变得浅薄、迟钝甚至庸俗，当在努力戒除之列。